Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Интервью с художницей Эми Лонг

Страница Эми ЛонгАртист в галерее Five15 в Фениксе На фото выше (слева направо): DДвойной спорщик, ремешок Денди Рэнглер и Спорщик в стиле кроп Нижний левый: Terissue

Недавно у меня была возможность поговорить с Эми Лонг, художником по волокну, который живет в Темпе, штат Аризона. Она создает очень интригующую работу, и я очень рад поделиться с вами всеми ее словами о ее вдохновении и процессах!

Бекки: Где ты научился вязать крючком? Кто научил тебя чувствовать?

Эми: Я научилась вязать крючком осенью 2005 года в классе трехмерных волокон в АГУ. В том же семестре постоянный профессор Марк Ньюпорт был в творческом отпуске, так что в дело вошел художник из Тусона по имени Валери Константино. Марк вяжет, а не вязает крючком, поэтому, если бы он преподавал в классе, я, возможно, никогда не изучал вязание крючком! Я научился вязать, когда был ребенком, и всегда боролся с этим - но вязание крючком пришло ко мне очень быстро. Мой первый образец / образец практики превратился в цыпленка. Я пытался научить себя, как чувствовать, и сделал пару листов, но я действительно «выучил» это, когда я следил за Марком Ньюпортом в начальном классе волокон. Я сидел и участвовал в начальном классе волокна, чтобы получить опыт преподавания. После обучения и влюбления в создание войлока я пошла на семинар, который проводила Джин Хикс. Она делает фетровые шляпы ручной работы. Изучение ощущений от нее действительно помогло мне точно настроить мои ощущения.

Бекки: Где вы берете свои материалы? Трудно ли найти волокна на месте?

Эми: Я обычно покупаю пряжу на фабрике волокна в Месе, штат Аризона - они предлагают студенческую скидку, поэтому я запастись до окончания учебы. Там тоже продают флис для изготовления войлока, но мне нужно так много, что я заказываю большие шарики из 22+ фунтов флиса у Р. Х. Линдси. Я просто заказываю флис натурального кремового цвета, потом чувствую, а потом крашу. Фабрика Волокна продает уже окрашенный ровинг, но предварительно окрашенный материал можно потратить. Я слежу за своими глазами в благотворительных магазинах, но трудно найти шерстяную пряжу - обычно это акрил, который не чувствуется. Мне также повезло, что люди дают мне свое старое руно и пряжу.

Бекки: Вы живете рядом с Фениксом, штат Аризона. Трудно ли продолжать работать, когда на улице более 100 градусов?

Эми: Я всегда могу вязать крючком. Я могу работать немного медленнее, если я устала от жары. Жутко то, что я не часто покидаю дом - я просто сижу внутри и вяжу крючком. Теперь я полагаю, что создание войлока - это больше зимний спорт.Это очень физически и совсем не весело, когда кто-то действительно тёплый.

Бекки: Как только вы создадите понравившуюся фигуру, как ее отслеживать, чтобы делать больше?

Эми: Я не пишу шаблоны и не следую им. Я даже не знаю как. Я часто делаю наброски и решаю, какой размер я хочу получить, прежде чем вручить. Тогда я просто пытаюсь привести его в соответствие с тем, что у меня в голове. Если дела идут не так, как я хочу, я просто снимаю швы и повторяю попытки. Если я что-то делаю и хочу больше, я просто пытаюсь сделать это примерно так же. Меня интересуют вещи, которые примерно одинаковы, но не идентичны - возможно, это как-то связано с идеей, что все является частью системы, но каждая вещь может предложить что-то свое и особенное. Теперь, когда я чувствую войлок, как, например, когда я делаю фетровые рамы для картин, я следил за своими измерениями, поэтому, когда фетр уменьшался, это был правильный размер, но даже это было не очень точно. Я очень интуитивный работник. Я ныряю и, если нужно, исправляю это позже.

Прочитайте полное интервью

Bundle (Poly Flail), 2008

Бекки: Когда вы научились справляться с валянием со стиральной машиной, как вы научились справляться с непредсказуемостью результата? Есть ли у вас какие-то хитрости, чтобы получить желаемый результат?

Эми: Моя цель - чтобы мои формы были очень органичными. Вязание крючком создает решетчатую структуру, которую я всегда пытаюсь сломать. Для меня, чем больше я чувствовал что-то, чем больше оно сжимается и становится нечетким, тем лучше - я хочу раздавить и манипулировать сеткой вязания крючком, которую я создал. Вначале я просто привык к тому, что произошло. Если мне не нравилось, как что-то получалось, я заставлял себя смотреть на произведение, пока оно мне не понравилось. Я делал это и с оливками - я не любил оливки в старшей школе, поэтому заставлял себя есть их, пока не приобрел вкус к ним. Я думал, что все любят оливки, и что-то не так со мной - поэтому я изменил это! Ха! Теперь, когда я стирал много вещей в стиральной машине, я думаю, я знаю, чего ожидать, поэтому то, что выходит из стиральной машины, обычно так, как я представлял себе в голове. Я провожу свои вещи в течение многих циклов, и поскольку большая часть моей работы по вязанию крючком состоит из длинных трубок, я обязательно вытаскиваю их и распутываю между циклами для равномерного валяния. Также помогает блокировка работы впоследствии.

Бекки: Ваша работа часто исследует темы взаимосвязи. Как вы выражаете это с помощью шерсти?

Эми: Для меня ощущения очень сильно отражают взаимосвязь - это волокна, которые были переплетены в результате изменения давления, влажности, температуры и pH. Мои вязаные кусочки снова буквально связаны - каждый стежок добавляет и привязан к целому. Так что мои материалы взаимосвязаны и, следовательно, могут быть метафорами для других связей. Я делаю много трубок в своей работе. Я вижу трубки как каналы для соединения - они могут транспортировать материалы, мысли, связь, и они могут протянуть руку и дотронуться. Я также связываю компоненты частей с помощью «бинтов», как я их вижу. Связывание заставляет компоненты взаимодействовать, но также ссылается на исцеление и объятие. Бекки: Насколько важен ваш процесс для сообщения финальной части? Эми: Процесс важен для меня и вносит свой вклад, но я не знаю, считают ли зрители процессы значимыми. Они не видят процессы и видят только результаты. Процессы - это медленное, постепенное наращивание переплетенных волокон и швов, что определенно относится к системам взаимосвязанности. Я как бы вижу, как клетки собираются вместе, чтобы создать ткани в организме - конечно, тело - это система, которая меня больше всего интересует.

Бекки: Что ты планируешь делать дальше? Над какой частью вы работаете сейчас?

Эми: Я хотел бы сделать больше деталей из войлока ручной работы и исследовать больше способов комбинирования войлока ручной работы и войлочного вязания крючком. В настоящее время у меня нет студии, так что крупногабаритный поднос будет некоторое время приостановлен. Я сейчас вяжу несколько длинных трубок. У меня есть много идей, набросанных за эти годы, и я думаю, что мне придется вернуться к ним. Моя текущая цель - не покупать какие-либо новые материалы, а делать из всего, что у меня есть, нити, шерсть и хозяйственные товары. Во время обучения я узнал, что параметры дают еще одну свободу для исследования. Я думаю, что некоторые параметры могли бы помочь мне прямо сейчас.

Часть разговора, 2008

Бекки: Что, как вы надеетесь, отнимут у зрителей ваши работы?

Эми: Я думаю, было бы замечательно, если бы после просмотра работы люди подумали о системах, в которые они вписываются, каковы их роли и вносят ли они положительный или отрицательный вклад (это то, о чем я постоянно думаю). Многие люди видят ссылки на природу / тело в работе, и многим людям напоминают такие детские книги, как доктор Сьюз. Я думаю, что они также видят сети и взаимосвязь, но эти слои смысла приглушены яркими цветами и мягкими текстурами, которые настолько соблазнительны. Моя цель не состоит в том, чтобы делать работу, которая проповедует людям. Я пробовал это в прошлом, и то, что я сделал, было уныло и мрачно. Я подумал, что в мире достаточно плохих вещей, поэтому я счастлив создавать объекты, которые делают людей счастливыми и взволнованными и от которых они не могут оторваться. Я видел, как люди были очень взволнованы работой, и это довольно замечательно. Задача некоторых художников - сделать работу с посланием, которое приведет к незаконным действиям и изменит мир. Я думаю, что это прекрасно, но не моя сильная сторона. У меня есть темы, которые вдохновляют мою работу (системы взаимосвязи, формы тела / природы), но в основном я занимаюсь созданием среды, которая позволяет удивляться и умиротворять, и дает людям время подумать о вещах, которые не являются всем этим другим дерьмом в их жизни.

Бекки: Вы недавно получили MFA из программы Fibers в Университете штата Аризона. Что привлекло вас в программе? Как вы думаете, вы отняли у него?

Эми: Я решила получить свой МИД от ASU прежде всего потому, что в отделе Fibers было два преподавателя. Я полагал, что это даст мне больше знаний и ресурсов. Два факультета в то время, когда я прибыл, создавали очень разные работы друг с другом - показывая широкий отдел. Я действительно многому научился в своем отделе. Профессора ожидали от нас многого, но у нас также была сплоченная, воспитательная группа. Это во многом связано с моими одноклассниками, которые просто великолепны. Самым полезным для меня было то, что мы были вынуждены быть профессиональными и четко формулировать свою работу и карьеру.

Больше освещения работы Эми в блоге CRAFT:

  • Шоу Эми Лонг на Five15 в Фениксе
  • Волокно Эми Лонг
  • Войлочные сердца Эми Лонг

Поделиться

Оставить комментарий